故事是简单的故事，但是能将一个简单的故事说得既温情又幽默，能让观众发笑又而非恶搞，真的就是导演编剧演员等一众人的功力了。所以，《秋天的童话》也就成了经典。好的电影标准就是这样吧，隔了十几年，依然能够触动人心，仿佛这些人，这些事，这些感情，每天都在我们周围发生，或者我们身上都能看到类似的影子。
一开始船头尺去机场接为了男朋友前来美国求学的十三妹，大声喧哗，冒充日本人，对着警察说着荒腔走板的日语，我忍不住笑，想起三毛的书中，她要是做了什么小坏事，比如偷看阿拉伯女人洗澡，也是栽赃在日本人头上。之后他开着破车用各种语言和外国阿飞对骂时，更是淋漓尽致地表现出了一个热心的小混混的形象。
当船头尺渐渐地爱上十三妹这个茶煲时，空气中缓缓地流淌的情愫让人感动。
他和十三妹俩人坐在马车上，一句话都不说，并没有身体的接触，但船头尺的眼神始终黏在十三妹身上，不舍得移开一分半秒，无限的浓情。
回到屋里，十三妹微醺，脸色绯红，船头尺望着她，几次都待吻下去，却又不敢。回到屋里躺在床上抽烟
还记得在《秋天的童话》中有这样的场景，在多年后，当钟楚红旧地重游时，发现发哥实现了梦想，在事业上有了成就，在海边开了间具有纪念性的餐厅。两人在以前梦想创业的地方重逢，红色的落霞相拥。
深刻的爱情几经周转，回到了原点，转身再看以前，一切都是焕然的。
爱情，不能一直顺顺利利的，如果是这样，也充其量是麻木。
反复看秋天的童话，
试着感受上世纪八九十年代华人在海外的悲欢离合奋斗超越，
自叹不如，潸然泪下。
三十多年前的老电影还能打动观众，与它的真诚不无关系。
很多人以为真诚这个词很虚，看不见摸不着。其实不然。简单如邀请朋友吃饭，寥寥数句，态度诚恳或凑人头，多试几次便知。
大荧幕上的表演更容易被观众感知。真诚与否，从演员的眼神到动作，从场景布局到镜头运用，太多细节在泄密。作为观众，排除不熟悉影片类型及自身当下情绪，如果在观影过程中屡屡出戏，要警惕导演是否真诚。
《秋天的童话》轻易带人入戏。很喜欢老港片的一点是，三几句对话便交代清楚故事缘由：十三妹省了两年钱执意飞去美国找男友
喜欢男主角无拘无束的率性、洒脱，虽然是最底层的生活，看上去邋里邋遢的，但是蛮温馨可爱的；女主的朴质清丽，算是青春的活力，没有一丝做作，也挺打动人的。以卖掉车子的代价买到手表链后的天真快乐，像极了获得挚爱玩具的孩子；搬家时的默默不舍却又不动声色，互赠礼物的心意表达，还有一路狂奔追车；结尾处的相逢，一个期盼了很久，一个意外的收获，看的人不经意间眼泪夺眶而出……
秋天的童话：哀而不伤，淡淡的，很温暖
转载请注明网址: https://www.aijuqing.cn/show/vod-16404.html
